11月的北京，金色的叶片仍然挂满树梢，空气中弥漫着暖冬的清新。2013年11月16日下午，北京最高的美术馆—时代美术馆高朋满座，迎来一位年轻的80后艺术家个展：由北京腾轶盛世国际文化发展公司策展，北京时代美术馆协办，清华大学美术学院视觉传达设计系与潍坊真易文化传媒有限公司鼎力支持的刘忆梦“忆梦华胥”风景油画展，本次北京站的展览是艺术家巡展路线中的第一步，将会在时代美术馆展出4日。

刘忆梦，青年艺术家，出生于艺术世家，初受教于王少伦，龙力游等著名油画家。毕业于清华大学美术学院，第十届《中国油画》人物、风景研修班学员，其作品也多次在《中国油画》杂志上发表。旅法研习期间，师从波尔多美术学院教授拜尔纳先生。曾多次受邀参加波尔多美院艺术交流活动及法国艺术沙龙。代表作品《波尔多中心广场》《雨后教堂》《流水》《法国小镇》，作品《自由之海》应邀参加法国艺术家克里斯托弗·高南的艺术展览；作品《城市之光》参加巴黎艺术造型设计沙龙群展，并对东方艺术文化作主题演讲；作品《海胆》被高南先生所收藏。2012年在北京宋庄设立刘忆梦个人工作室，专注于以中西方文化交融为主题的艺术创作与研究。

刘忆梦的油画以女性的视角与情感出发，“有很强的形式韵律和力度感受”，写生之作可以体现她扎实的基本功，她从大自然中获得灵感和力量，不断地探索和追求;她对阳光色彩的感悟有着深深的烙印，通过她的巧妙处理，在刮刀的痕迹、色彩的搭配和空间的组合上面使抽象与具象的事物在画布上取得了某种程度上的和谐，又能够表现她内心的情感涌动。刘忆梦的作品有其厚重凝叠之美，也有其含蓄平实之美，是她的情感力量的寄托和象征，唤起观众对自然对人生的思索，对家园的眷顾和热爱。通过刘忆梦的作品，表现了她的美学理想和人格力量，是对生活的尊重和热爱，也是对艺术的执著与热忱，这些情感无不一融入她的作品之中。

此次所展画家的作品大多以表现大自然风貌为核心的风格，她的画面扑来的气息和气势，使人深切地产生共鸣和深刻印象，感受到艺术家对自然的崇尚及对生命的礼赞，感受到画家的人文关怀。这是对莫奈、毕莎罗等印象派大师的一种膜拜与致敬。现场展出的作品面貌多样，但是无论她的作品所体现的怎样元素，而内核却都是一种东方气韵和西方技法的相溶，这或许便是刘忆梦的作品最耐人寻味的东西吧。

刘忆梦本人在开幕式当天也来到了现场，她在致辞的时候显的十分激动，回想自己的艺术之路十分感慨，作为一位年轻的80后艺术家，在如今烦躁的社会现实中，可以坚持自己的艺术理想和创作思路，并且能够在原有积累的基础上不断创新，逐渐体现自己的价值和风格，十分值得推荐和赞扬。