2009年时，由来自于南非的尼尔·布洛姆坎普执导、彼得·杰克逊监制的科幻片《第九区》，虽然只是一部低成本作品，但在导演的独特电影手法、影像风格的配合下叫好叫座，他的第二部作品《极乐空间》日前也正式登陆内地市场，而本报观影团在观看后给予了73分的平均分，虽然觉得较为大杂烩，但导演风格依然很明显很突出。
：大杂烩，小马哥表现平平
既然是《第九区》导演的第二部作品，也就难免被与《第九区》相比较，而两者之间也有着不少的相似之处。首先是影片的背景、的设定，《极乐空间》主要是以2154年的纽约为背景，贫富差距急剧扩大使得人类分别生活在“极乐空间”与“地球”上，其中生活在地球上的人类则过着极度拥挤、贫困的贫民窟般的生活，这点与《第九区》相似，也都是来自于导演本人童年时在南非贫民窟生活的经历。其次，《第九区》里地球上的官员们严防“第九区”的外星人走进普通人的生活世界，到了《极乐空间》则是在极乐空间的人严禁还生活在地球的人来到极乐空间，借用影片里朱迪·福斯特扮演的国防部长的话来说，就是我们为我们的子孙后代所打拼下的人间天堂，你就愿意跟贫民们分享这些来自不易的资源吗？而对于观看过《第九区》的观众来说，有将近一半的观众觉得两者在上有着很多的相似之处。
另外，毕竟科幻片发展到现在已经一百多年，而很多可能性的都早已被搬上银幕，所以在流水线作业下的《极乐空间》里，不难看到其它一些科幻片的影子、痕迹，使得有种大杂烩的感觉，如《黑客帝国》的人脑与神经网络的连结、《机器人瓦力》的地球有如废墟的景观，甚至还有去年的《新宇宙威龙》、《逆世界》等影片的一些烙印，这也就难怪，本报观影团不少观众认为缺乏新意，不如《第九区》那么惊艳。
至于演员的表现方面，虽然当初小马哥马特·达蒙的光头造型一度引起不少的关注，但在影片里的表现只能算是中规中矩，倒是朱迪·福斯特与沙尔托·科普雷有着较精彩的表现，特别是后者，他以一种看似严肃、正经的方式来诠释这个角色的狂放的、疯子式的行为，塑造了一个成功的反派形象。
风格主题：导演风格突出，反思社会问题
科幻与写实，这在传统的好莱坞科幻片里往往是处于天平的两端的，但当年尼尔·布洛姆坎普独树一帜的将两者融合到《第九区》里，也一鸣惊人。而《极乐空间》整体上也延续了这种风。
《极乐空间》里虽然也有天堂般的美好生活（也即生活在地球之外的极乐空间的富人们），但绝大部分时刻里，马特·达蒙扮演的男主人公马克斯，生活在经过了人口大爆炸、战乱后的纽约贫民区（这段来源于导演本人的南非贫民区生活），活脱脱是当下第三世界某些国家的残酷写照。而人们所生活的环境也被衬托的脏乱且灰暗，充满着压抑感与血腥味，如马特·达蒙扮演的男主人公马克斯所工作的流水线，拥挤的机器、人类群体，还有很压抑的生产空间，暗示着随时可能会发生一些事故，所以，马克斯在遭遇致命的辐射后一心想要到极乐空间接受治疗，便成为了推进剧情发展的最有力工具。再加上统治者的独裁、暴力式统治手段，都强化了主人公的非人遭遇。这些在《第九区》里都有所呈现，而观众们普遍肯定了影片的风格，较之一般的未来世界的科幻片，如前阵子上映的《遗忘星球》、《星际迷航2》等，都有着很大的不同及个人化的特色。
而在主题上，特别是在对于人性的探讨这点上，《极乐空间》也胜过于一般的好莱坞商业片。在影片的高潮戏来临前马克斯并非一个英雄，他只是想要活下去，所以不顾一切的要到极乐空间接受治疗，他也只能是对有求于他的青梅竹马的拉蕾说抱歉，但一连串的事件逐渐的改变了他，最终是以坦然的接受命运来获得了灵魂的永生与世界的大同。影片也还批评了阶级、贫富差距等现实问题。
影评人/阿木